Image : National Museum of Art, Osaka
Une projection intitulée « At the Vanishing Point » aura lieu le 25 octobre 2026. Le programme est prévu de 14 h à 16 h.
Il réunit six œuvres sélectionnées autour du thème de films qui écrivent ou consignent le mouvement du corps par des procédés distincts du langage. La projection aura lieu dans l’auditorium du niveau B1.
Le programme envisage la danse comme un art qui existe en un point de fuite éternel, disparaissant au moment même où il est créé, malgré les années de formation des danseurs en studio, la planification des chorégraphes, les répétitions et la coordination des scénographes, des compositeurs et des techniciens, ainsi que la recherche de financements et la constitution d’un public. Parallèlement, il examine la manière dont l’œuvre peut se transformer en souvenir à travers l’expérience du public et être convertie en traces telles que la vidéo et le texte, ce qui lui permet de se relier au passé et à l’avenir sous une autre forme.
La première œuvre est un document issu d’une séance de photographie de danse en plein air à laquelle participait Choi Seunghee, surnommée la « Dancing Beauty of the Peninsula ». La sélection comprend « Café Müller—A film of a piece by Pina Bausch » de Pina Bausch, une œuvre réalisée en 1978 qui documente une performance de 1985. Elle comprend également « Day’s End » de Gordon Matta-Clark, réalisé en 1975.
Les documents du programme décrivent en outre les images d’une performance de 2011 réalisée sur la côte de la région frontalière entre le Mexique et les États-Unis, au cours de laquelle une clôture a été peinte et un geste a effacé la frontière entre le ciel et la mer à l’arrière-plan.
