Image : Kutlesa, Goldau
Kutlesa a annoncé « What’s Lost in the Dance », une exposition de nouvelles œuvres de l’artiste londonienne Rachel Barlow dans l’espace suisse de la galerie. L’exposition marque la première exposition personnelle de Barlow avec Kutlesa depuis son entrée dans la galerie, ainsi que sa première exposition en Suisse. Elle se tiendra du 23 octobre au 18 décembre 2026.
Pour Barlow, la peinture est un moyen d’explorer le passage du temps à travers la matière et l’existence physique. Son pinceau parcourt la toile au rythme d’une danse, enchaînant pulsations, répétitions et interruptions ; la danse constitue un point de départ, tandis que le geste et le mouvement s’entrelacent avec l’acte de créer.
Au centre de l’exposition se trouve un triptyque de pièces de grand format, à l’origine conçu comme une seule peinture composée de plusieurs panneaux. Au cours du processus de création, la peinture s’est révélée être trois œuvres réelles et distinctes, qui forment une répétition impossible du Plaisir, de la Mort et de la Réalité. Bien qu’elles existent sur des plans philosophiques séparés, l’intensité physique de leur réalisation et les relations formelles entre leurs compositions restent visibles.
L’exposition comprend « The ympe-tre » (2026), une peinture inspirée du roman médiéval « Sir Orfeo ». L’œuvre marque le seuil entre les mondes féerique et humain et explore l’ympe-tre comme un espace de transition entre le réel et l’irréel.
Le titre qui relie les œuvres agit en partie comme une question et en partie comme une affirmation sur ce qui est créé par la danse, le geste et le fait de vivre, convoquant tout ce qui a été perdu au cours du processus. L’exposition met en regard le passage d’un instant au suivant à travers une infime modification de l’orientation de la planète, la chute d’une feuille d’un arbre et la rotation d’un corps se déplaçant dans l’espace.
