Image : Beaverbrook Art Gallery, Fredericton
La Beaverbrook Art Gallery, en partenariat avec le Conseil des arts du Canada et le Musée des beaux-arts du Canada, accueillera l’exposition 2026 des Prix du Gouverneur général en arts visuels et en arts médiatiques du 7 novembre 2026 au 21 février 2027. L’exposition rend hommage aux huit lauréats : Chung-Im Kim, Roger Lee, Faye HeavyShield, Carole Itter, Zacharias Kunuk, Lyne LaPointe, Marie-Jeanne Musiol et Skawennati.
Créés en 1999 par le Conseil des arts du Canada et le gouverneur général du Canada, ces prix comptent parmi les plus hautes distinctions nationales récompensant l’excellence dans les domaines des arts visuels et des arts médiatiques. Les lauréats sont choisis au terme d’un processus national indépendant d’évaluation par les pairs, administré par le Conseil des arts du Canada. L’exposition s’inscrit dans un programme national d’expositions qui présente les œuvres des lauréats dans des institutions de partout au Canada.
L’historien Roger Lee et l’artiste médiatique Skawennati ont enrichi la vie culturelle canadienne en remettant en question les conceptions héritées de l’histoire du Canada, tout en s’appuyant sur la production culturelle pour façonner de nouveaux avenirs. En tant que pédagogue et collectionneur d’art, Lee a fait progresser le dialogue interculturel, approfondissant la compréhension de l’identité canado-asiatique, tandis que Skawennati recourt à la construction d’univers virtuels et à la narration numérique, en s’appuyant sur les archives kanien'kehá:ka de récits oraux et de culture matérielle pour créer de nouveaux espaces d’autodétermination autochtone.
Les artistes Faye HeavyShield et Chung-Im Kim sont toutes deux reconnues pour inscrire des histoires d’identité et de mémoire dans leurs matériaux. Les sculptures minimalistes et les installations conçues pour des lieux précis de HeavyShield sont nourries par les modes de connaissance des Pieds-Noirs (Kainai/Blood) et par des récits personnels, tandis que les sculptures murales en relief de Kim transforment le feutre industriel en œuvres qui explorent la texture et l’espace. Elles font référence à sa formation en design de surface et évoquent, par la couture à la main, des expériences liées à la famille, aux émotions et au travail.
Ensemble, ces huit lauréats témoignent de l’étendue des pratiques culturelles au Canada : créer des communautés, transmettre la mémoire, combattre l’exclusion, répondre au monde naturel, préserver et transformer les récits, et imaginer de nouveaux avenirs.
