Image : Museum London
Les peintures émergent d’un dialogue continu avec des archives personnelles de textes, d’images et de recherches menées en atelier. Ces matériaux n’apparaissent pas directement dans les œuvres achevées ; ils constituent plutôt une présence discrète et durable au cours de leur élaboration.
La pratique de Neudorf est décrite comme étant librement autobiographique et nourrie par le collage, et comme s’intéressant aux expériences queer et transmasculines. L’exposition réunit de nouvelles peintures de Kim Neudorf.
Le titre « real_real » — le mot « real » doublé, en minuscules, et relié par un tiret bas — signale une ouverture plutôt qu’une idée ou une signification unique et figée. Cette approche est liée à la catachrèse, une figure de style dont le nom signifie « mauvais usage » en grec, et dans laquelle l’exagération, la répétition et les métaphores mêlées permettent au langage d’exprimer des formes nouvelles qui échappent à toute définition stricte.
L’exposition fait siennes l’ouverture, l’ambiguïté et la multiplicité, témoignant d’un intérêt pour les formes qui résistent à toute définition figée et créent un espace pour des manières plus complexes de voir et d’être.