Image : Beers London
BEERS London présente « Glory! », un nouvel ensemble d’œuvres d’Andrew Salgado qui marque un tournant net dans sa pratique. Selon la galerie, l’exposition est la première occasion pour Salgado de s’éloigner de la peinture figurative afin de développer une série entièrement consacrée à des fleurs abstraites. L’exposition entre dans sa dernière semaine et s’achève le samedi 15 août 2026 au 51 Little Britain, EC1A 7BH, Londres.
L’exposition présente ces peintures comme des œuvres fondées sur la contradiction. BEERS décrit la série comme à la fois funèbre et joyeuse, occupant un espace entre célébration et deuil, expression et incertitude. Les œuvres sont décrites comme riches en couleur et en vitalité, tout en faisant tenir ensemble des tensions telles que la frustration et la libération, la retenue et l’abandon, la beauté et la décomposition. L’annonce de la galerie relie le titre « Glory! » à ce double registre, décrivant le mot comme porteur de promesse mais aussi troublant, et comme recouvrant des significations associées à la majesté, à la légèreté, à la pesanteur et au poids social.
La nouvelle orientation de Salgado est également présentée comme une rupture délibérée avec les cadres narratifs qui ont accompagné ses dernières expositions. La galerie affirme que le travail de l’artiste a, ces dernières années, été associé à une écriture abondante et à des structures littéraires, mais que « Glory! » prend la direction opposée, privilégiant le geste, la sensation et les possibilités immédiates de la peinture. Le texte de présentation décrit la série comme une réponse aux bouleversements des dernières années et comme une réaction à la propre tendance de l’artiste à privilégier le récit.
Dans le cadre de ce changement, la fleur devient moins un sujet littéral qu’un point de départ. BEERS indique que Salgado est allé au-delà de la peinture florale conventionnelle pour se rapprocher de quelque chose qui relève de l’idée pure, comparant le processus à l’écriture automatique ou à une communion entre concept, processus et exécution. Les peintures sont décrites comme des expressions oniriques en équilibre entre forme reconnaissable et abstraction. Le texte de la galerie souligne que les fleurs fonctionnent comme des catalyseurs de l’approche de plus en plus abstraite de l’artiste, plutôt que comme des représentations directes de sujets botaniques.
Les œuvres présentées sont répertoriées comme une série de fleurs individuelles, mesurant chacune 25 x 20 cm et réalisées à l’huile et au pastel à l’huile sur toile. Une photographie de l’installation est créditée à Damian Griffiths. La galerie a également cité « Nightspawn » de John Banville en lien avec la présentation, bien que les sources disponibles n’identifient pas ce texte comme faisant partie du titre de l’exposition ni comme une déclaration curatoriale.
Andrew Salgado, né en 1982 à Regina, au Canada, a obtenu un MA en beaux-arts au Chelsea College of Art en 2009. BEERS le décrit comme l’un des principaux peintres figuratifs du Royaume-Uni et précise qu’il a largement exposé à Londres, New York, Tokyo, Miami, Toronto, Cape Town, Sydney ainsi que dans plusieurs autres villes d’Europe. La galerie recense également plusieurs expositions personnelles antérieures, parmi lesquelles « Self-Portrait as a Stack of Books » chez BEERS London en 2025, « Tomorrow I'll Be Perfect » à la Saatchi Gallery de Londres en 2023 et « A Never-Setting Sun » chez BEERS London en 2022.
