Image : Galleri GKM, Malmö
Galleri GKM a publié une newsletter consacrée à Yrjö Edelmann, l’artiste suédo-finlandais connu pour ses peintures qui intègrent la surface peinte elle-même à l’illusion. La galerie décrit Edelmann comme un maître du trompe-l’œil, citant son propre objectif : « Je veux simplement qu’ils se disent : Quoi ! C’est peint ! » Dans les documents diffusés par la galerie, l’œuvre de l’artiste est présentée à travers sa biographie, les étapes marquantes de sa carrière et un tableau mis à l’honneur provenant de la collection de la galerie.
Selon Galleri GKM, Edelmann est né à Helsinki en 1941 et a déménagé avec sa famille en Suède en 1950. Après son service militaire, il a travaillé comme illustrateur avant de se consacrer pleinement à la peinture. Sa première exposition, en 1973, présentait des œuvres photoréalistes et surréalistes. Le récit de la galerie situe sa percée en 1976, lorsqu’il a découvert son talent pour peindre le papier, un sujet devenu central dans sa pratique et à l’origine d’une grande partie de la confusion optique qui caractérise ses images les plus célèbres.
La newsletter indique qu’Edelmann a rapidement attiré l’attention du public et de la critique en Suède comme à l’étranger. L’année même où ses représentations du papier lui ont apporté le succès, il s’est rendu à New York à la recherche d’une galerie pour le représenter. Galleri GKM rapporte qu’il allait « de galerie en galerie avec un rouleau de peintures sous le bras », pour constater finalement que « tout le monde était poliment indifférent ». La galerie précise qu’une jeune galeriste, Lilian Heidenberg, a fini par reconnaître la valeur de son travail et l’a exposé à Washington, marquant le début d’une longue carrière internationale.
Galleri GKM affirme que les œuvres d’Edelmann ont été présentées en Europe, aux États-Unis, au Japon et en Chine, et qu’elles figurent aujourd’hui dans les collections de musées, notamment celles du San Francisco Museum of Modern Art, du Brooklyn Museum et du Malmö Museum. La galerie souligne également la structure de sa pratique : des colis enveloppés dans différents types de papier froissé et maintenus par de la ficelle ou du ruban adhésif, des images qui créent une troisième dimension visuelle tout en laissant les spectateurs imaginer leur contenu. Selon le récit de la galerie, Edelmann a poussé l’illusion plus loin en adaptant le châssis au motif, et non l’inverse, renforçant ainsi la perspective de l’œuvre achevée.
La principale œuvre mise en avant par la newsletter est « Stringed Blue Ocean in Harmony », datée de 2006, une peinture à l’huile sur toile mesurant 145 x 215 x 4 cm. Galleri GKM présente cette pièce comme un exemple majeur de la méthode de trompe-l’œil d’Edelmann et précise qu’elle fait partie de la collection de la galerie et peut être consultée en ligne. La page consacrée à l’œuvre répète le titre et la technique, présentant la peinture comme une œuvre de grand format dans laquelle la réflexion d’Edelmann sur la surface, la profondeur et l’apparence d’un emballage devient particulièrement lisible.
La même page de newsletter renvoie également à d’autres œuvres présentées par la galerie, notamment « Force Pressure And Energy Of Brown In Perspective », datée de 2008, tout en identifiant Galleri GKM comme le représentant exclusif de la succession de Yrjö Edelmann. Le site de la galerie indique son adresse à Stockholm, Karlavägen 74, et précise que les visites se font sur rendez-vous. Edelmann, indiqué sur la page de la galerie comme ayant vécu de 1941 à 2016, demeure une figure centrale de la liste d’artistes de la galerie et de ses archives d’estampes, de multiples et d’œuvres de collection.
