Image : Nam June Paik, TV Cello, 2002. Nam June Paik Art Center Collection. © Nam June Paik Estate
La Pinacoteca de São Paulo présente une exposition qui fait dialoguer Nam June Paik (1932–2006), l’artiste sud-coréen largement considéré comme le père de l’art vidéo, avec deux artistes pour lesquels le son et la performance occupent une place centrale : la violoncelliste et artiste de performance américaine Charlotte Moorman (1933–1991) et l’artiste brésilienne Vivian Caccuri (née en 1986). Intitulée « Hyundai Translocal Series: Via Satélite – Diálogos com Nam June Paik – Charlotte Moorman e Vivian Caccuri », l’exposition se tient du 17 octobre 2026 au 14 mars 2027 dans le bâtiment Pina Contemporânea du musée.
L’exposition est coorganisée avec le Nam June Paik Art Center de Yongin, en Corée du Sud, et s’inscrit dans le cadre de la Hyundai Translocal Series, un programme lancé en 2025 pour favoriser le dialogue entre les institutions artistiques sud-coréennes et leurs homologues à l’étranger. Elle réunit des sculptures, des vidéos, des installations, des photographies et des documents.
Parmi les œuvres présentées dans la Galeria Praça figure TV Cello, une sculpture vidéo conçue par Paik en 1971 pour que Moorman en joue. Trois téléviseurs de tailles différentes sont associés à des cordes, un parchemin, des chevilles d’accordage, des câbles et des circuits électroniques, le tout enfermé dans une enveloppe acrylique transparente que le musée compare à une peau. L’œuvre appartient à une longue série de collaborations entre les deux artistes, qui comprend également TV Bra for Living Sculpture (1969).
Caccuri présente une nouvelle commande, Medusa e Clepsidra (2026), une installation sonore qui transforme le flux sanguin en matière et en son. Selon le musée, ce processus corporel demeure normalement inaudible, sauf, dans la pensée bouddhiste, lors d’états de méditation élevés.
Paik a étudié l’histoire de l’art et la musique à Tokyo avant de partir pour l’Allemagne, où il a rencontré John Cage et rejoint le mouvement Fluxus. Il s’est installé à New York en 1964, l’année où a débuté son partenariat avec Moorman, puis a créé le Paik-Abe Video Synthesizer avec l’ingénieur Shuya Abe. Il a également organisé des retransmissions satellites pionnières, dont Good Morning, Mr. Orwell (1984), et s’est rendu pour la première fois au Brésil à l’occasion de la 13e Biennale de São Paulo, en 1975.
Moorman, fondatrice de l’Annual New York Avant-Garde Festival, a délaissé la pratique orchestrale pour se consacrer à la musique expérimentale et à la performance, collaborant avec des figures telles que John Cage, Yoko Ono et Joseph Beuys. Caccuri, qui vit et travaille à Rio de Janeiro, examine la manière dont se définit la frontière entre musique et bruit. Elle est connue pour sa série Soundsystems et a participé à la 58e Biennale de Venise en 2019.
Il s’agit de la première de deux expositions que la Pinacoteca consacre au projet. La seconde, qui mettra Paik en regard de biarritzzz, Christine Sun Kim, Jane Jin Kaisen et Caccuri, doit ouvrir dans la Grande Galeria le 28 novembre 2026 et se tenir jusqu’au 28 mars 2027.
