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La première exposition personnelle de Reena Saini Kallat à Londres explore l’eau comme frontière à la Richard Saltoun Gallery

La première exposition personnelle de Reena Saini Kallat à Londres explore l’eau comme frontière à la Richard Saltoun Gallery Image : Reena Saini Kallat, Leaking Lines (Rhine River), 2019–2020, gouache, charcoal, electric wires, steel nails, embossed and laser-cut Arches paper, 66 x 89 cm

La Richard Saltoun Gallery de Londres présente « Elsewhere is Already Here », la première exposition personnelle de Reena Saini Kallat dans la ville, du 13 octobre au 19 décembre 2026. Née à Delhi en 1973 et installée à Mumbai, l’artiste recourt au dessin, à la photographie, à la sculpture et à la vidéo pour examiner les frontières politiques et sociales, ainsi que la manière dont elles compartimentent les territoires, les communautés et les ressources naturelles.

L’exposition prend l’eau pour thème central, la considérant comme une frontière qui peut à la fois séparer et relier. À travers ce prisme, selon la galerie, l’exposition s’intéresse à la manière dont les frontières façonnent les migrations, les déplacements et le sentiment d’appartenance. L’intérêt de longue date de Kallat pour le déplacement et les territoires disputés est en partie nourri par les effets persistants de la partition de l’Inde, que la famille de son côté paternel a vécue.

Trois œuvres de grande ampleur structurent la présentation : « Woven Chronicle (Water Stress) » (2026), « River Boundaries Break the Sound of Silence Between Them » (2022) et « Earth Families » (2026). Elles sont présentées avec une sélection de pièces issues d’autres axes de sa pratique, parmi lesquelles « Siamese Trees (Pine-iscus) » (2018–2019), « Leaking Lines (Rhine River) » (2019–2020) et « River Morphologies (Solimões River, Brazil) » (2025).

Kallat évoquera l’exposition avec Emily Butler lors d’un entretien public à la galerie le jour du vernissage, avant la réception du soir.

« Woven Chronicle » est une série de dessins muraux que Kallat développe depuis 2011, dans lesquels des câbles électriques tressés en mailles et des formes de fils barbelés retracent les itinéraires migratoires et l’empreinte écologique des États-nations. Des versions antérieures ont été présentées au MoMA de New York (2016/17), à l’Art Gallery of New South Wales de Sydney (2018/19) et à l’ICA Boston (2019), ainsi que cette année à la Biennale de Venise, dans le cadre d’un événement collatéral présenté par le ministère saoudien de la Culture.

Les œuvres consacrées aux fleuves sont nées de ses recherches sur le contrôle des eaux partagées, les fleuves étant envisagés à la fois comme des artères vitales communes et comme des foyers de tensions géopolitiques. « Leaking Lines (Rhine River) », réalisée à la gouache et au fusain, avec des fils électriques et des clous d’acier sur du papier gaufré découpé au laser, appartient à cet ensemble. Dans « Siamese Trees », les arbres nationaux de pays en conflit se fondent pour former une paire de poumons.

Parmi les récentes expositions personnelles consacrées au travail de Kallat figurent celles du Bhau Daji Lad Museum de Mumbai (2025), du Kunstmuseum Thun, en Suisse (2023), et du National Museum of Asian Arts – Guimet, à Paris (2020). Ses œuvres sont conservées dans des collections telles que celles de l’Art Gallery of New South Wales et du Kiran Nadar Museum of Art, à New Delhi.

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