Image : Minnesota Museum of American Art, Saint Paul
Les galeries présentent un vaste éventail d’œuvres d’art selon des configurations en perpétuelle évolution, concrétisant la promesse d’un M. élargi et toujours plus diversifié. Ces configurations mettent en lumière les points forts de la collection et établissent des rapprochements inattendus entre les matériaux et les époques.
L’installation s’organise autour de plusieurs manières de mettre les œuvres en relation. Ses sections abordent les liens à travers les relations, le cosmos, la terre, les lieux de vie et l’imagination.
George Morrison était un artiste ojibwé de Grand Portage dont la carrière a débuté au Minnesota avant de se poursuivre à New York, Provincetown, dans le Massachusetts, Dayton, dans l’Ohio, et Providence, dans le Rhode Island. Innovant et animé d’une curiosité insatiable, il s’épanouissait au contact de nouvelles personnes et dans l’échange d’idées avec d’autres artistes. Le Minnesota — plus précisément la rive nord de ce que les Ojibwés appellent gichi-gami, ou la Grande Mer, et qui est connu sous le nom de lac Supérieur — est resté le centre spirituel de Morrison. Le Minnesota Museum of American Art affirme avoir entretenu une longue relation avec Morrison et posséder la collection publique la plus complète de ses œuvres.
Ces variations se manifestent dans les changements de qualité du trait, la rapidité des coups de pinceau ou le pinceau qu’il utilisait.
