Image : El Apartamento, La Habana
« La forma del error. Entre lo tallado, lo transmitido y lo registrado » de Lázaro A. Saavedra est présentée à El Apartamento, à La Havane, du 21 mai au 9 octobre 2026. L’exposition s’organise autour de l’hypothèse selon laquelle aucune image n’est isolée, décrivant les formes apparemment autonomes comme le résultat de répétitions et de variations qui cessent d’être perçues une fois stabilisées.
Le texte de l’exposition définit l’archive comme une condition de la relation susceptible de rendre visibles les processus par lesquels les images se constituent, plutôt que comme un dépôt d’images. Il décrit les séries comme révélant le caractère relationnel et historiquement construit d’images qui pourraient autrement apparaître comme des unités closes.
Les peintures « Epitafios » de Saavedra simulent le marbre et présentent le texte comme s’il avait été gravé. Le texte de l’exposition décrit l’inscription comme un effet construit, tandis que des énoncés marqués par l’humour et l’ironie modifient la solennité funéraire des œuvres. Parmi les œuvres de la série figurent une peinture à l’huile sur toile de 2024–25, mesurant 120 × 150 cm ; une œuvre de 2025 réalisée à l’huile sur toile, avec une moulure dorée et un vase mural contenant des fleurs, mesurant 98 × 138 cm ; ainsi que des œuvres de 2025–26 dotées de moulures rose et vert olive, mesurant chacune 98 × 138 cm.
La série Tarot se concentre sur des détails iconographiques qui varient d’une version à l’autre. Dans le Cavalier de Bâtons, les sabots du cheval apparaissent et disparaissent ; une oreille peut se fondre dans la poitrine du cavalier ; et l’épaule du cavalier peut être confondue avec la crinière de l’animal. Dans le quinzième arcane, l’attribut tenu par le Diable prend différentes formes, notamment celles d’une fourche, d’un crochet à deux pointes, d’oreilles de lapin, d’une torche et d’une lame d’épée. « Variación del caballo de bastos I (Cascos) » (2022–24) est répertoriée comme une installation mesurant 200 × 560 cm.
« Visibilizando el archivo » (2022–24), une projection vidéo et un texte en édition de trois exemplaires, utilise des images reliées par des fondus enchaînés. Le texte de l’exposition décrit la projection comme une extension temporelle de la question posée par les peintures du Tarot. « Registro de variaciones del atributo del Diablo » (2020–26) est également présentée comme une installation aux dimensions variables.
Dans « El síndrome del miembro fantasma o La anatomía de una convalecencia » (2025–26), une toile préparée a été sciée en deux fragments. L’œuvre est encadrée d’une moulure minimale, tandis qu’un dessin au fusain réalisé directement sur le mur se substitue à la partie absente. Le dessin de l’un des fragments s’approche de la forme rectangulaire perdue, tandis que l’autre évolue vers une forme plus organique et instable. Réalisée avec de la toile, un châssis, une moulure et du fusain, l’installation mesure 86 × 203 cm.
« Yo no soy abstracto » (2025–26) est réalisée avec une plume Zebra G Titanium (Ishikawa) sur toile et mesure 120 × 80 cm. L’exposition comprend également « Conjunto de dibujos a plumilla » (2024), composé de dessins à la plume sur carton Claire Fontaine 250 g et carton Canson Bristol Smooth 260 g, dans des formats comprenant 21 × 29,7 cm, 30,5 × 22,9 cm et 21 × 14,8 cm.
« Registrar produce forma » (2009–25) est une installation mesurant 200 × 560 cm, réalisée avec des tests de couleur sur toile, des feuilles de test de plumes et des pointes de plume.
