Image : Oakland Museum of California
L’Oakland Museum of California attire l’attention sur trois sculptures de Ruth Asawa et encourage les visiteurs à découvrir ces œuvres en fil métallique sur le campus du musée. Dans un bref courriel envoyé par l’OMCA, le musée écrit : « Découvrez les sculptures en fil métallique de l’artiste californienne de renom Ruth Asawa en visitant le campus de l’OMCA. Voyez trois sculptures de Ruth Asawa sur le campus de l’OMCA ! »
Le message constitue une simple invitation plutôt qu’une annonce officielle d’exposition, mais il met les sculptures d’Asawa en relation directe avec le site de l’OMCA et sa mission tournée vers le public. Situé au 1000 Oak Street à Oakland, l’OMCA se présente comme un musée et un jardin consacrés à l’art, à l’histoire et aux sciences naturelles de la Californie. Ses galeries sont ouvertes du mercredi au dimanche, de 11 h à 17 h. Le courriel renvoie les lecteurs vers les pages consacrées aux visites et aux billets du musée, soulignant que les œuvres sont à découvrir sur place dans le cadre d’une visite du campus.
Dans le message, Asawa est décrite comme une « artiste californienne de renom », et les œuvres sont précisément identifiées comme des sculptures en fil métallique. Ce matériau est au cœur de sa réputation, et l’accent mis par le courriel sur trois sculptures laisse entrevoir une occasion à la fois restreinte et significative de découvrir sa pratique dans l’espace extérieur ou sur le campus du musée. Les informations disponibles ne précisent ni le nom des œuvres, ni leur emplacement sur le campus, ni si elles viennent d’être installées ou font partie des collections à long terme ; l’annonce reste donc centrée sur l’invitation directe à venir les voir.
Le site du musée montre que l’OMCA propose régulièrement un ensemble d’expositions d’art, de présentations historiques et de programmes publics, notamment de grandes installations dans son Great Hall et des expositions temporaires dans ses galeries. Les pages consacrées aux expositions actuellement visibles recensent notamment « Mildred Howard: Poetics of Memory », « BeHere / 1942: A New Lens on the Japanese American Incarceration » et la présentation « Ancestral Visions », ainsi que d’autres expositions axées sur la Californie. Dans ce contexte, le courriel consacré à Asawa apparaît comme l’un des volets d’un effort institutionnel plus large visant à mettre les visiteurs en relation avec des artistes et des œuvres à travers le campus, et pas uniquement au sein d’une galerie donnée.
Le message renvoie également les lecteurs vers les informations relatives à la billetterie et aux visites de l’OMCA, mais n’associe pas les sculptures à une ouverture particulière, à une date de fin ou à un programme spécifique. Le courriel présente plutôt la visite comme une occasion permanente de découvrir les œuvres sur place. La page de visite de l’OMCA indique les horaires habituels du musée et fournit les informations relatives à l’entrée et à la billetterie pour les visites générales.
Cette communication inscrit les sculptures de Ruth Asawa parmi les propositions publiques de l’OMCA, alors que le musée présente également des expositions et des focus consacrés à l’art et à l’histoire de la Californie. Pour les visiteurs qui se rendent sur le campus, les trois sculptures sont présentées comme faisant partie du domaine du musée et comme une raison d’explorer le site en personne.
