Image : Remai Modern, Saskatoon
« Love Language », une rétrospective consacrée sur quinze ans au travail de l’artiste sičáŋǧu lakota Dyani White Hawk, entre dans son dernier mois au Remai Modern, à Saskatoon. L’exposition, inaugurée le 25 avril, réunit des peintures multimédias, des sculptures, des vidéos et d’autres œuvres dans la Marquee Gallery du musée jusqu’au 4 octobre 2026.
Organisée par le Remai Modern et le Walker Art Center de Minneapolis, l’exposition est organisée par Tarah Hogue, conservatrice associée de l’art autochtone au Remai Modern, et Siri Engberg, conservatrice principale et directrice des arts visuels au Walker, avec Brandon Eng, assistant chargé de la conservation des arts visuels au Walker. Le soutien principal est assuré par la Henry Luce Foundation et l’Andy Warhol Foundation for the Visual Arts, avec le soutien complémentaire du Conseil des arts du Canada et d’autres partenaires mentionnés.
La pratique de White Hawk s’enracine dans un savoir intergénérationnel et met l’accent sur les liens entre les personnes, passées et présentes, ainsi qu’entre la terre et le ciel. En plaçant au premier plan les formes et les motifs lakotas, « Love Language » examine les récits et les pratiques dominants entourant l’art abstrait, tout en situant les enseignements et les systèmes visuels autochtones au cœur de l’exposition.
La rétrospective est organisée en quatre sections nommées par l’artiste : « See », « Honour », « Nurture » et « Celebrate ». La première section introduit la vision du monde de White Hawk à travers des œuvres anciennes associant travail de la plume, perlage et peinture. Ces pièces évoquent des éléments de ses ascendances sičáŋǧu lakota et euro-américaine, qu’elles examinent et recomposent, tout en établissant l’orientation de l’exposition autour de l’identité, du savoir et de la relation.
« Honour » et « Nurture » se tournent vers la famille, les ancêtres et la communauté. La série « Quiet Strength » de White Hawk fait référence au travail de la plume lakota dans de grandes peintures abstraites et rend hommage au travail des femmes autochtones. L’installation vidéo multicanal « LISTEN » (2020–en cours) présente des femmes autochtones contemporaines s’exprimant dans leurs langues autochtones sur leurs terres ancestrales. L’exposition comprend également « I Am Your Relative » (2020), une collaboration avec le photographe ho-chunk Tom Jones composée de portraits photographiques grandeur nature dont le texte rejette la réduction des peuples autochtones au désir, au fantasme ou à l’imagerie de mascotte.
La dernière section, « Celebrate », associe des techniques traditionnelles à une échelle agrandie. Elle comprend une série de mosaïques de verre, des sculptures perlées et la peinture monumentale « Wopila | Lineage » de White Hawk, réalisée en collaboration avec une équipe d’artisans perliers de l’atelier. La présentation de l’exposition comprend également des supports d’interprétation, des ressources pédagogiques et un espace lounge avec des coussins et des couvertures conçus par l’artiste, invitant les visiteurs à investir les galeries comme un espace communautaire.
White Hawk est née en 1976, et les œuvres réunies dans cette rétrospective abordent à la fois les formes et les enseignements lakotas, ainsi que des questions telles que le colonialisme de peuplement et l’oppression. « Love Language » reste visible dans la Marquee Gallery du Remai Modern, à Saskatoon, jusqu’au 4 octobre 2026.
