La Galerie Thomas Schulte présentera la première exposition personnelle de Kerstin Brätsch avec la galerie à l’occasion de la Berlin Art Week 2026. Intitulée « Die Sein: Para Psychics Expanded (Excerpt) », l’exposition transformera le Corner Space de la galerie et la façade vitrée adjacente de la Charlottenstrasse en une installation in situ, du 11 septembre au 7 novembre 2026. Le vernissage est prévu lors de la Gallery Night, le 10 septembre, de 18 h à 22 h.
Cette présentation prolonge l’intérêt constant de Brätsch pour la circulation des images et des formes entre les matériaux, les échelles et les contextes d’exposition. Selon la galerie, l’installation évolue de la peinture vers un environnement qui se comporte comme un organisme ou un cosmos en transformation, créant une rencontre à la fois ancrée dans le corps et orientée au-delà des catégories matérielles conventionnelles.
La transformation par la répétition, la traduction et l’imitation constitue l’une des préoccupations centrales de l’exposition. Les installations de Brätsch sont fréquemment adaptées ou reconfigurées pour de nouveaux espaces, tandis que des motifs individuels sont transposés d’un médium à l’autre. Dans la présentation berlinoise, les traces d’œuvres associées au stucco marmo et à la mosaïque apparaissent sous d’autres formes plutôt que d’être montrées directement. La galerie décrit ce processus comme un mouvement entre peinture, imitation de la pierre, pierre et image bidimensionnelle.
Le sol en vinyle de l’installation est fondé sur un motif réalisé à l’origine comme une mosaïque de pierre. Ses formes agrandies dérivent, à travers plusieurs étapes, d’œuvres en stucco marmo, elles-mêmes inspirées de la logique des peintures à l’huile de Brätsch sur Mylar transparent. Vues d’en haut, les formes fluides du sol peuvent évoquer des cellules, des organismes microscopiques ou des créatures inconnues. Des films colorés appliqués sur les hautes fenêtres modifieront l’apparence de la lumière du soleil, permettant à la relation du sol à la lumière de changer en fonction des conditions extérieures et des déplacements des visiteurs entre les deux espaces vitrés.
Trois grands panneaux de carton se prolongeront dans l’architecture de la galerie ou s’y replieront. Ils reproduisent des motifs agrandis issus des œuvres en stucco marmo de Brätsch, une technique faisant intervenir du plâtre, des pigments et de la colle pour imiter le marbre et la pierre au moyen de surfaces stratifiées. Ici, les panneaux servent de structures d’exposition reconfigurables pour d’autres œuvres. Dans le texte de présentation de la galerie, leurs motifs sont comparés à des géodes d’agate, avec leurs couleurs stratifiées et leurs lignes de fracture irrégulières, qui peuvent également évoquer des visages ou des figures venues d’un autre monde.
Une sélection de petits dessins aux crayons de couleur issus de la série éponyme « Para Psychics » sera accrochée sur ce fond changeant. La série complète comprend 100 dessins réalisés selon des processus de superposition et d’effacement. Leurs structures asymétriques, semblables à des mandalas, associent des champs de couleur, des contours sombres et des formes qui se croisent, susceptibles de rappeler des vitraux, des taches d’encre en miroir, de la végétation ou des entités aux multiples visages. La galerie identifie les cartes de tarot et d’autres systèmes de divination parmi les sources qui nourrissent l’approche de Brätsch dans cette série, tout en soulignant que les œuvres restent ouvertes à de multiples interprétations.
Le sous-titre entre parenthèses de l’exposition, « Excerpt », présente celle-ci comme une section concentrée d’une pratique plus vaste et interconnectée. Dans toute l’installation, la récurrence des motifs et les déplacements entre les matériaux créent ce que la galerie appelle un microcosme : un espace où les références réapparaissent sous des formes altérées et où les surfaces qui semblent figées restent sensibles à la lumière, au mouvement et à l’évolution des relations spatiales. L’exposition sera visible dans les locaux de la Galerie Thomas Schulte à la Charlottenstrasse, du mardi au samedi, de midi à 18 h.
