Image : Sharon Ellis, Eye (detail), 1992, alkyd on canvas, 24 x 24 in., collection of Laguna Art Museum, Laguna Beach, gift of Phyllis and John Kleinberg, 2017.008.002
Le Laguna Art Museum inaugurera le 19 septembre « Radiant Terrains: Elements of Light in Contemporary Art from the Permanent Collection », réunissant des œuvres réalisées des années 1960 à aujourd’hui qui abordent la lumière à la fois comme matériau et comme sujet. L’exposition restera visible jusqu’au 10 janvier 2027 au musée, à Laguna Beach, en Californie.
Entièrement constituée à partir de la collection permanente du Laguna Art Museum, l’exposition comprend des sculptures, des peintures, des photographies et des installations. Plutôt que de retracer un mouvement unique, elle s’organise autour de dialogues visuels dans lesquels la lumière apparaît comme atmosphère, énergie physique, illusion d’optique, condition environnementale, signal technologique et métaphore.
Les œuvres de l’exposition examinent la manière dont la lumière modifie la perception de la matière et de l’espace. Selon le musée, les artistes ont recours aux plastiques industriels, à la résine, aux pigments, aux surfaces métalliques, à la photographie, aux images lenticulaires et à la lumière transmise pour aborder le paysage, la mémoire et le cosmos, ainsi que les questions de perception, de technologie, de mythologie et de mémoire culturelle.
« Radiant Terrains » inscrit ces recherches dans un contexte spécifiquement californien du Sud. L’atmosphère de la région a attiré des artistes, des peintres de plein air et des premiers membres de la colonie artistique de Laguna Beach, qui cherchaient à saisir la luminosité des ciels et du littoral, aux artistes associés au mouvement Light and Space et aux praticiens plus récents travaillant dans la photographie, l’art environnemental, l’installation et les nouveaux médias. Le musée présente l’exposition non comme une rétrospective d’un style unique, mais comme le récit de la manière dont plusieurs générations sont revenues à la lumière, sujet artistique emblématique de la région.
L’exposition réunit Lita Albuquerque, Peter Alexander, Sandow Birk, Jennifer Bolande, Einar et Jamex de la Torre, Sharon Ellis, Anthony Friedkin, Jimi Gleason, Stephen Hendee, Craig Kauffman, Jay McCafferty, Eric Orr, Helen Pashgian, Ilene Segalove, Rena Small, George Stone et Chris Wilder. Parmi les temps forts cités par le musée figurent des œuvres des pionniers du mouvement Light and Space Alexander, Kauffman et Pashgian ; les photographies de vagues déferlantes d’Anthony Friedkin ; les environnements architecturaux illuminés de Stephen Hendee ; les méditations célestes d’Albuquerque ; et les dessins brûlés par le soleil de McCafferty.
Organisée par le Laguna Art Museum et placée sous le commissariat de Tyler Stallings, l’exposition est présentée dans le cadre du programme annuel Art + Nature de l’institution. Ses salles relient l’océan et le ciel, le corps et le paysage, la recherche scientifique et la contemplation spirituelle à travers les effets changeants de la lumière. Stallings a auparavant été conservateur en chef du musée de 1999 à 2006. Il a également occupé des postes de direction et de commissariat au California Museum of Photography et au Culver Center of the Arts de l’University of California, Riverside, ainsi qu’au Frank M. Doyle Arts Pavilion de l’Orange Coast College.
Fondé par des artistes locaux en 1918, le Laguna Art Museum collectionne et expose l’art californien depuis plus d’un siècle. Le musée, situé au 307 Cliff Drive, est ouvert du mardi au dimanche, de 10 h à 17 h ; « Radiant Terrains » se tient du 19 septembre 2026 au 10 janvier 2027.
