Image : Exhibition key visual, Pola Museum of Art, Hakone
Le musée d’art Pola, à Hakone, au Japon, présente « La nouvelle vision : Monet et le regard contemporain », du 17 juin 2026 au 7 avril 2027. L’exposition réunit des peintures de Claude Monet et des œuvres de 18 groupes d’artistes contemporains. Elle marque le centenaire de la mort de Monet et le 25e anniversaire du musée, selon la page consacrée à l’exposition par l’institution.
Le musée présente ses 19 peintures de Monet, une collection qu’il décrit comme l’une des plus importantes de ce type en Asie. Les œuvres couvrent la carrière de l’artiste, de 1872 à 1908, et comprennent des paysages de la Seine, de la gare Saint-Lazare et de sites côtiers, ainsi que des séries représentant Londres, Venise et les jardins de Giverny. Parmi les tableaux annoncés pour l’exposition figurent « Le Bassin aux nymphéas » de 1899, « Coucher de soleil sur la Seine, hiver » de 1880 et « La Cathédrale de Rouen » de 1892.
Plutôt que de présenter les œuvres contemporaines comme de simples comparaisons relevant de l’histoire de l’art, le musée les positionne comme des dialogues créatifs avec les sujets, les méthodes et les circonstances artistiques de Monet. Les artistes participants sont notamment Félix González-Torres, Roni Horn, Pierre Huyghe, Amar Kanwar, Kapwani Kiwanga, Nile Koetting, Daniel Steegmann Mangrané, Ritsue Mishima, Fujiko Nakaya, Hinako Omori, Thao Nguyen Phan, Susan Philipsz, Wolfgang Tillmans et Su-Mei Tse, ainsi que Lucas Arruda, Allora & Calzadilla et Yojiro Imasaka. La liste du musée mentionne également des œuvres historiques d’Émile Gallé et de Georges Seurat. L’exposition est organisée par sa conservatrice en chef Yoko Iwasaki et son conservateur senior Kota Suzuki pour la Pola Art Foundation.
La présentation dépasse l’agencement traditionnel des galeries, avec des œuvres installées dans les salles d’exposition 1, 2 et 4, dans la galerie de l’atrium et dans le hall, ainsi que le long du parcours forestier environnant. Le musée décrit un programme comprenant une sculpture monumentale de brouillard, de la vidéo immersive, des objets en verre, une installation sonore et une performance. Il précise également que des artistes comme Lucas Arruda, Noémie Goudal, Yojiro Imasaka et Daniel Steegmann Mangrané sont présentés pour la première fois dans un musée japonais, selon les documents de l’exposition.
Plusieurs rapprochements présentés par le musée s’intéressent à la manière dont les artistes construisent ou transforment les perceptions de la nature, de la mémoire et du lieu. « Le Bassin aux nymphéas » de Monet est mis en relation avec les paysages construits et les images de Noémie Goudal, tandis que « Coucher de soleil sur la Seine, hiver » est présenté avec l’installation de bonbons de González-Torres, « Untitled » (Portrait of Marcel Brient), une œuvre de 1992 conservée par le musée d’art Pola. Le musée décrit les deux artistes comme abordant l’absence au moyen de matériaux et de formes différents. Un autre rapprochement réunit « Les Berges fleuries à Argenteuil » de Monet et l’œuvre vidéo de Thao Nguyen Phan, « Becoming Alluvium » (2019), dans un dialogue autour de l’industrialisation, des dommages environnementaux et de la relation entre nature et civilisation.
L’exposition présente également des œuvres contemporaines récemment acquises par le musée dans le cadre d’un élargissement de la collection entamé en 2015. Parmi celles-ci figurent l’installation de bonbons de González-Torres, une œuvre photographique et textuelle de Horn, ainsi qu’une œuvre de grand format commandée à Su-Mei Tse. Tse produit en outre une nouvelle œuvre pour l’exposition, dont les sujets possibles sont des lieux associés à Monet, notamment la gare Saint-Lazare, les falaises d’Étretat, la cathédrale de Rouen, Giverny et Bordighera.
La programmation connexe annoncée par le musée comprend un atelier de collage pour enfants le dimanche 23 août 2026, limité à 10 places sur réservation préalable, ainsi qu’une conférence destinée à 60 personnes, le samedi 5 septembre, donnée par Takayuki Hayashi, professeur à l’Université des arts de Tokyo et spécialiste de l’art contemporain américain de l’après-guerre. Elle portera sur les œuvres en bonbons de González-Torres et leurs liens avec Monet. Le musée est ouvert tous les jours pendant la durée de l’exposition, à l’exception du 1er décembre 2026.
