Image : musée des impressionnismes Giverny
Le Musée des Impressionnismes Giverny a invité Daniel Buren à investir les espaces du musée à l’été 2026.
L’exploration par le musée des relations entre les démarches artistiques de Buren et de Monet s’inscrit dans le cadre du centenaire de la mort de Monet.
Le projet, intitulé « Invitation à Daniel Buren. Plantations : travaux in situ, 2026 », aborde leur intérêt commun pour le lieu, la lumière, la couleur et l’expérience du spectateur, ainsi que les références de Buren aux séries de Monet et aux « Nymphéas ».
Buren utilise l’alternance de bandes verticales blanches et colorées comme outil visuel pour révéler et mettre en évidence les lieux et l’intégralité de leur contexte dans des œuvres réalisées in situ. Ses œuvres mettent en jeu les points de vue, la couleur, l’espace, la lumière et le mouvement.
À partir de 1965, Buren explore la toile rayée comme support et fait de la bande colorée son « outil visuel » ; deux ans plus tard, il passe au tissu brut, sans intervention du pinceau, et abandonne définitivement la peinture.
La comparaison met en regard le système d’une grande rigueur de Buren, qui efface toute trace de la main, et la pratique de Monet, qui accorde une place prépondérante au geste du peintre et à la matérialité de la peinture.
