Image : Mori Building Digital Art Museum: EPSON teamLab Borderless, Kyoto
teamLab Planets TOKYO, à Toyosu, Tokyo, présente son expérience artistique numérique immersive de grande ampleur jusqu’à la fin de 2027, selon la fiche officielle du musée. Le site décrit teamLab Planets comme un musée où les visiteurs marchent dans l’eau et découvrent des œuvres qui évoluent en fonction de leur présence, rendant chaque visite différente de la précédente.
La durée officielle de l’exposition s’étend du 7 juillet 2018 au 31 décembre 2027 à teamLab Planets TOKYO, à Toyosu, Tokyo. La page du musée précise que les billets pour novembre seront disponibles à partir de la fin août et comporte également un avis concernant les moyens de transport.
Parmi les œuvres les plus connues mises en avant sur la page officielle figure « Drawing on the Water Surface Created by the Dance of Koi and People - Infinity ». Dans cette installation, des carpes koï nagent à la surface d’un plan d’eau dans lequel les visiteurs peuvent entrer, et leurs mouvements sont influencés par les personnes présentes dans l’espace ainsi que par les autres carpes. La page indique que lorsque les poissons percutent des visiteurs, ils se transforment en fleurs qui se dispersent, et que l’œuvre est générée en temps réel plutôt que diffusée à partir d’un enregistrement ou d’une boucle. Elle précise également que les états visuels précédents ne peuvent jamais être reproduits.
Une autre œuvre présentée, « The Infinite Crystal Universe », utilise des points lumineux pour créer un champ tridimensionnel qui s’étend dans toutes les directions. Les visiteurs utilisent leur smartphone pour sélectionner des étoiles et les projeter dans l’œuvre ; celles-ci renaissent alors en trois dimensions. La page indique que l’installation évolue à chaque instant en fonction de la présence et de l’emplacement des personnes dans l’espace.
Les documents officiels présentent également d’autres parties du lieu, notamment « Floating in the Falling Universe of Flowers », « Expanding Three-dimensional Existence in Transforming Space - Flattening 3 Colors and 9 Blurred Colors », « Body of Waves », « Ephemeral Crystallized Light » et « Waterfall of Light Particles at the Top of an Incline ». Chacune de ces œuvres est décrite comme réactive, en transformation continue et générée en temps réel, les personnes présentes dans l’espace influant sur ce qu’elles voient.
Au-delà des œuvres liées à l’eau, le site recense un espace Garden qui comprend « Floating Flower Garden: Flowers and I are of the Same Root, the Garden and I are One », composé d’orchidées décrites comme vivantes, grandissant et fleurissant chaque jour. Il décrit également « Moss Garden of Resonating Microcosms - Solidified Light Color, Dusk to Dawn », où des formes ovoïdes changent d’apparence au lever et au coucher du soleil, émettent une lueur après la tombée de la nuit et réagissent au vent ainsi qu’au toucher humain.
La section Athletics Forest du lieu est présentée comme un ensemble d’œuvres, parmi lesquelles « Athletics Forest: High-Dimensional Thinking using the body », « Future Park: Co-Creation » et « Catching and Collecting Forest: Catching and Collecting is fun, it's a way of learning, and part of life ». La page officielle recense également d’autres œuvres telles que « Aerial Climbing through a Flock of Colored Birds », « Balance Stepping Stones in the Invisible World », « Graffiti Nature » et « A Table where Little People Live », présentant teamLab Planets comme un lieu fondé sur le mouvement physique, la cocréation et une transformation visuelle permanente.
