Image : Jule Collins Smith Museum of Fine Art, Auburn
Le Jule Collins Smith Museum of Fine Art rouvrira ses portes le 18 août 2026 avec une série de nouvelles expositions centrées sur la couleur, couvrant des pratiques allant de la peinture à la mode. La réouverture du musée marquera le lancement de sa saison automnale 2026, après le renouvellement des expositions. Son site indique que l’entrée générale et l’ensemble des programmes restent gratuits pour tous.
Au cœur de la saison figure « Jerry Walden: Spectrum », présentée dans la Corridor Gallery du 18 août au 6 décembre 2026. L’exposition rassemble une série de peintures réalisées au cours de la dernière période de la carrière de l’artiste, prêtées par sa famille, et situe le travail de Walden dans le cadre de son intérêt de longue date pour la théorie des couleurs d’Isaac Newton, telle qu’elle est exposée dans l’« Opticks » (1704) de ce dernier. Le musée indique que Newton a proposé une science de la lumière et de la réfraction et démontré, au moyen d’un prisme de verre, que la lumière du soleil se compose de sept couleurs, à l’origine de l’arc-en-ciel.
Le texte du musée présente les peintures de Walden comme une interprétation de ce cadre scientifique à travers des motifs évoquant le patchwork. Jerry Walden est né à Langdale, en Alabama, a obtenu une licence en beaux-arts à Auburn University en 1968 et a enseigné l’art dans tout le Sud pendant plus de 50 ans avant de s’établir à Winthrop University, à Rock Hill, en Caroline du Sud. Au cours de sa carrière, son travail a oscillé entre abstraction et figuration, avec un intérêt durable pour la peinture de la Renaissance, selon la page consacrée à l’exposition.
Également présentée à partir du 18 août, « Jontay Kahm: Personified Existence » sera visible jusqu’au 6 décembre 2026. Placée sous le commissariat invité de Nancy Strickland Chavis, directrice et conservatrice de The Museum of the Southeast American Indian à University of North Carolina, Pembroke, l’exposition inscrit la mode dans le discours muséal en tant que forme d’art visuel et vecteur d’identité, de savoir culturel et d’idées philosophiques. Le musée présente Chavis comme membre de la Lumbee Tribe of North Carolina et lauréate 2025 du William Collins Smith Auburn Award for Advancing American Art.
La page de l’exposition décrit Jontay Kahm comme un créateur cri des Plaines, originaire de Mosquito First Nation, en Saskatchewan, au Canada, dont le travail conjugue maîtrise technique et ontologie autochtone. Kahm utilise notamment des plumes, des perles, des piquants et des franges pour créer des vêtements que le musée décrit comme profondément émouvants et emblématiques de la philosophie autochtone. Les œuvres vont de compositions amples et vibrantes suggérant la vitalité et le mouvement à des pièces plus sombres et plus complexes, associées à l’introspection et à la mémoire.
La saison consacrée à la couleur comprend également « Douglas Pierre Baulos: A Bird’s Eye View », « Color Without Rules: Exploring the University Art Collection » et « Anna Kunz: Registers », selon la liste des expositions du musée. Le calendrier des événements du Jule fait état d’une série de programmes automnaux associés débutant en septembre, avec notamment « The Metaphysics of Color » le 10 septembre et « Meet the Artist | Anna Kunz » le 17 septembre, tous deux au The Jule Museum at Auburn University. Le musée continue par ailleurs de préciser que son entrée et ses programmes sont gratuits et ouverts à tous.
