Image : Hiroshima City Museum of Contemporary Art, Hiroshima
Le Hiroshima City Museum of Contemporary Art inaugurera le 25 juillet 2026 une exposition spéciale consacrée à Mel Chin, lauréat du 12e Hiroshima Award. Le musée indique qu’il s’agira de la première exposition personnelle de l’artiste au Japon et qu’elle restera visible jusqu’au 12 octobre 2026, dans la B Gallery. La journée d’ouverture comprendra également une conférence de l’artiste, offrant au public une présentation directe de la démarche de Chin, tandis que le musée célébrera le prix par une exposition d’envergure plutôt que par une simple cérémonie officielle.
L’exposition s’inscrit dans l’effort de longue haleine mené par Hiroshima pour faire connaître l’« esprit de Hiroshima » par l’art. La page consacrée à l’exposition précise que le Hiroshima Award a été créé en 1989 et décerné tous les trois ans, la ville s’en servant pour transmettre au monde son message de paix et d’épanouissement humain. Dans ce contexte, l’exposition Chin tient à la fois de l’hommage et de la plateforme d’échanges internationaux, en faisant entrer un artiste américain engagé dans une institution dont la mission est étroitement liée à l’identité de Hiroshima dans l’après-guerre.
Né en 1951, Chin a développé une pratique axée sur des questions sociales complexes, notamment les enjeux environnementaux, à travers des œuvres qui résistent aux catégories figées. Selon le musée, sa production comprend sculpture, dessin, peinture, vidéo, animation, jeux vidéo et installations publiques de grande échelle. L’institution souligne également ses projets de longue durée, notamment ses collaborations avec les habitants et le recours à des approches scientifiques, qui participent à son exploration plus vaste de la manière dont l’art peut stimuler la conscience et la responsabilité sociales.
L’exposition de Hiroshima réunira des œuvres représentatives de la carrière de Chin ainsi que de nouvelles pièces créées spécialement pour Hiroshima. Le musée indique que l’exposition mettra en lumière la possibilité d’une transformation sociale et d’une transformation de soi par l’art. Parmi les œuvres mentionnées sur la page de l’exposition figurent Revival Field, en cours depuis 1991, ainsi que Our Strange Flower of Democracy, Cross for the Unforgiven, The Funk & Wag from A to Z, Bat and Dove, Dispatcher et Vertical Palette. Ces références laissent entrevoir une rétrospective de l’étendue de la pratique de Chin, tout en soulignant la continuité de sa réflexion au long cours.
Pour le Hiroshima MOCA, l’exposition réaffirme le rôle du musée comme lieu de rencontre entre art contemporain, mémoire civique et dialogue public. Elle revêt également une importance particulière en tant que première présentation personnelle de Chin au Japon, élargissant l’accès local à un artiste dont le travail a circulé à l’international, mais dont la pratique n’avait encore jamais fait l’objet d’une exposition de référence dans un musée japonais. La combinaison d’une reconnaissance historique, de nouvelles productions et d’une programmation publique confère au projet un poids institutionnel inhabituel.
Le musée fixe le prix d’entrée à 1 600 yens pour les adultes, avec des tarifs réduits pour les étudiants, les visiteurs âgés et les achats anticipés, tandis que l’entrée est gratuite pour les collégiens et les plus jeunes. L’exposition est organisée conjointement par le Hiroshima City Museum of Contemporary Art et Asahi Shimbun, avec le soutien de médias audiovisuels locaux et du Hiroshima City Board of Education. En plus de la conférence du 25 juillet, le musée a également programmé des visites commentées dans les galeries en août et en septembre, prolongeant la dimension ouverte au public de l’exposition au-delà du week-end d’ouverture.
